domingo, 19 de septiembre de 2010

El Señor de las Cavernas

Aquí traigo otro trabajito por encargo.
(Este articulo lo escribí en Julio 2010, pero entre unas cosas y otras, he retrasado su publicación, espero ir publicando poco a poco otras cositas que he hecho este verano)

En este caso ha sido un trabajo interesante por un lado y complicado por otro. Es un encargo para Alejandro, un amiguete, y ahora explico el por que interesante y complicado.
Se trata de una miniatura antigua, de 1982 aproximadamente, de Gimli, un enano del Señor de los Anillos, a la que tenia ‘cariño’ y tenia interés en que luciese un poco mejor que lo que él podía hacer.

Y empezaba complicada la cosa porque a mi no me gustaba. Si, lo se, es un encargo y no tiene que gustarme, con le guste al ‘cliente’ es suficiente. Pero no es que no me gustase por ser un enano (los enanos en general no me entusiasman), era porque la miniatura, en mi modesta opinión es mala, la calidad de la miniatura es bastante baja, es una mini muy antigua, y quieras que no las calidades han ido subiendo, comparada con otras mas nuevas esta es muy pobre, tiene pocos detalles y muy poco marcados, lo que desde ya significaba pintado complicado y resultado dudoso. A pesar de mis  excusas y reticencias para hacer un buen trabajo me insistió: ‘Bueno, seguro que lo pintas mejor que yo’.
Como primeras premisas ‘no hay prisa’ y ‘como tu veas’, la libertad creativa esta bien
… en la mayoría de los casos.

Así que faltaba platear un poco que hacer para darle un poco mas de ‘vidilla’. Como en un principio era para exponer mas que para jugar se me ocurrió colocarlo sobre una roca para darle mas altura porque es una mini muy pequeña.
Después Alejandro sugirió de colocarlo en una peana mas grande, de 60mm redonda en vez de la redonda de 25mm, y con un cartel que dijera ‘El Señor de las Cavernas’. Lo de la peana tan grande a mi me parecía un abuso, la mini se perdería en una peana tan grande (que es muy chica la mini!!!) así que le propuse de hacerlo en dos partes: dejando la peana de 60 para ‘modo exposición’ y pudiendo separar la mini con la peana de 25 y poder usarla en ‘modo juego’ :-P
-‘Buena idea’.
Pensé que seria interesante diseñar la peana con mini y la mini-peana de exposición.
También le propuse de en vez de un cartel incluir el texto en una leyenda en forma de banda.

Para la roca hacia tiempo que quería probar a trabajar con corteza de pino.
Así que lo primero que hice fue preparar un trocito para la base de la miniatura (la de 25mm), pensando un poco como iría distribuida la roca.
Después de tener la miniatura montada prepare la base de 60 marcando el hueco para de 25 con masilla (tipo DAS), a partir de aquí solo faltaba ‘rodear’ con mas corteza de pino para continuar la formación rocosa donde se sitúa la miniatura.
Tras pegar 2 trocitas de corteza para comenzar con los volúmenes, me di cuenta que los trozos de corteza eran muy grandes y que el espacio que tenia disponible es muy poco.
Problema, atasco (creativo), parón… ‘no hay prisa’…

Bueno voy a ir imprimando la miniatura
-Oye dime que colores quieres
-Los que tú veas
-No tío, matizame un poco que no se como meterle mano (El señor de los Anillos no lo controlo mucho), necesita muy pocos colores, lo único destacable es la capa ¿la quieres verde, roja…?
-Como Gimli.
-¿???
-Tengo aquí otro enano, te lo llevo otro día, para que lo hagas parecido…

Unos cuaaaantos días hasta que decidimos la gama de colores.

Cuando comienzas a pintar es cuando se aprecian bien la calidad del esculpido / vaciado de la miniatura… y este era malo. Problema: chungo y poco agradecido de pintar. Atasco… ‘no hay prisa’.
Y además tengo que poner una banda para el texto. Súper atasco… ‘no hay prisa’.

Después de muchas semanas y sin las ideas claras del todo me decidí a darle otro empujón modelando la banda y añadiendo más volumen a la roca con masilla, corteza y piedras. A veces hay que liarse la manta a la cabeza e improvisar un poco: la roca empezaba a coger forma y ya estaba hecha la banda… Y la miniatura cada vez me rayaba mas… que poco me apetecía pintarla! :-(  … ‘no hay prisa’.

Mucho más tarde. Para terminar las peanas añadí mas piedrecitas y arenas para que no ‘cantase’ la corteza de pino y para unificar las texturas. Bueno ya solo faltaba pintarlo todo. Con lo poco que me apetecía pintarla… ‘no hay prisa’.

Mas tarde… medio pinte las bases y aquello ya era otra cosa. Parece mentira el cambio que experimenta una miniatura tan solo con la base.

Y mas tarde… en otros pocos empujones de pintura termine las luces de la roca y medio pinte la banda… ya solo me faltaba enfrentarme al enanito… otras pocas semanas… hasta que por fin hace unos días me decidí a terminarlo. En unas pocas atacadas fui terminando luces y detalles hasta que pensé que yo ya no podía sacar mucho mas de esa mini.

Finalmente del acabado de las peanas y como encajan he terminado muy satisfecho, del pintado de la mini no tanto, yo le doy un aprobado… quizás porque tengo unas expectativas mayores, o quizás porque no me gustaba, quizás porque estaba cansado de verla… o quizás porque la mini es mala y chunga de pintar!! … No lo se.

Asi pues:
-Oye, échale un vistazo a esto… creo que esta acabado…
-Mooola
Esta respuesta sube bastante el grado de satisfacción :-)

Por fin finiquitado…Ahora solo me falta preparar las fotos, escribir el texto (vaya tocho me ha salido) y a las webs

viernes, 23 de julio de 2010

Gnoblars porteadores

Gnoblars: Técnica rápida + tomármelo con calma

Estos dos Gnoblars han sido un experimento de pintura.
Hacia tiempo que me rondaba la idea de probar a pintar algunas miniaturas usando una técnica nueva, y para lo lento que soy pintando yo pensaba que seria una técnica rápida, pero como después me lo tomé con mucha calma… pues como de costumbre a sido un proceso lento.
Para probar he usado un par de Gnoblars porteadores, de esos que vienen con los Ogros y tengo varios de sobra :-)
La idea básica era imprimar la miniatura no con un color plano sino con un claro-oscuro y pintar a partir de ahí.
Así pues para imprimar aplique:
-Negro diluido (medio lavado)
-Pincel seco de beige
-Lavado negro
-Pincel seco de beige

Con esto ya tenia la imprimación y las luces aplicadas, digamos que solo faltaba ‘colorear’.
Y efectivamente en un periquete tenia las minis con los colores base. Después le di algunas subidas de luz y un lavado en marrón, para que el negro no se viera tanto.
Después las abandone unas semanas :-(
Una vez hecho el grueso del trabajo como de costumbre deje los detalles finales, que fui haciendo a salto de mata, en pequeños huecos de tiempo mientras me concentraba en otras cosas.
Y como no: mientras menos quedaba…más abandonados los dejaba. Los deje otras pocas semanas esperando tan solo a pegarles el césped…Y para rematar la faena hacerles las fotos… que me han costado 3 rondas de fotos, y tampoco me han salido perfectas… pero de momento es lo que hay :-P

Galería 8 fotos: Fotos Gnoblars

miércoles, 30 de junio de 2010

Escenografia Vitrina: Desierto con Piramide

Aquí traigo otro fondo de escenografia para una vitrina.
Se trata de una escena de desierto con pirámide y un estanque. La pirámide escalonada (…por supuesto..) para poder situar miniaturas.


Como tantos otros trabajos la base y la pirámide están hechas con poliestireno y un poco de masilla tipo ‘das’.
El borde del estanque esta hecho con piezas de Hirst Art.
Para que la base no fuese muy simplona use distintos tipos de piedras y arenas para que tuviera distintas texturas.

La idea de un fondo con pirámide fue del cliente y la temática desierto fue propuesta mía, para cambiar un poco de tonalidad de color en esta escena.
En un principio pensé en hacer un desierto rojizo para darle un aspecto más árido, que pudiese encajar en una ambientación apta para Reyes Funerarios, pero más incluso de tipo desierto del caos. Como primera referencia pensé en un estilo a las Minas de Riotinto, trabajando con amarillos y rojos. Pero esta idea la tuve que modificar en cuanto dí las primeras capas de imprimación de color rojo: no me gustaba el resultado; por lo que recurrí a un esquema más sencillo y realista… y quizás menos comprometido…
Para mantener la tonalidad separe los amarillos para la arena y los rojos para las piedras de las construcciones. Con las primeras capas de pintura ya me convencía mucho más el resultado… y para darle un poco más de variedad cromática añadí grises a las piedras.
En este caso la composición es fija, no tiene accesorios que se puedan cambiar de sitio. Con lo que tenia mucha mas libertad para hacer la base con pequeños desniveles e irregularidades en el terreno.
El estanque seria un complemento genial para la pirámide y le daría un punto de contraste a toda la superficie desértica, en la que no pensaba usar vegetación.
Además seria otra oportunidad para probar el ‘efecto agua’.
El resultado final me ha gustado bastante, en parte por el colorido, ya que es muy diferente a la mayoría de mis últimos trabajos donde abundan el gris y marrón con el verde de la vegetación.

Aquí tienes unas cuantas fotos: generales, de detalles, con miniaturas y un par de la vitrina montada (estas ultimas no muy buenas, pero con el flash es lo que hay)
Galeria de fotos: http://picasaweb.google.com/Pablo.El.Marques/VitrinaDesiertoConPiramide

martes, 15 de junio de 2010

Circulo cromático Citadel

de blog en blog… y tiro por que me toca…
he encontrado esto, que me parece interesante, se trata de una localización (aproximada en mi opinión) de algunos colores Citadel sobre el circulo cromático

Visita el articulo completo en: